Synopsis

Lutte de clans dans un ghetto de Budapest. Les habitants de la Zone 8, connue localement comme « Da 8 », ont grandi au sein de tensions entre ethnies permanentes : Hongrois de souche, Tsiganes, Arabes, Chinois, Américains, Allemands… Les rivalités entre familles sont leur lot quotidien. Pourtant, Ricsi, le plus jeune du clan tsigane des Lakatos essaie de trouver une manière d’apaiser la famille roumaine des Csorba, et plus particulièrement de s’attirer les faveurs de leur fille, la belle Julika. Il réalise bien vite que seul l’argent pourra leur apporter la paix, et que seul le pétrole pourra leur apporter l’argent… jusqu’à éveiller l’attention du G8…

À propos du film

Le cinéma hongrois récent bouscule volontiers ses spectateurs : lors de la sortie de Taxidermia (György Pálfi, 2006), la critique hésitait entre la sidération esthétique produite par des images particulièrement insolites et l’embarras face à ce que l’on nomme parfois le mauvais goût. Or, c’était bien l’histoire nationale qui se voyait interrogée à travers une histoire et des personnages improbables… Les qualités des plus ou moins jeunes réalisateurs de Budapest (Tarr, Fliegauf, Gárdos…) sont aujourd’hui connues : image très travaillée, scénarios ambitieux, atmosphères puissantes, désir de déstabiliser. C’est aussi dans ce contexte créatif qu’il faut voir District ! : satire et provocation, certes, mais aussi combinaison innovante de techniques d’animation. Le dessin à la main et une photo retouchée 2D / 3D, un fort soutien de la bande-son. Un peu comme pour Valse avec Bachir (Ari Folman, 2008), il s’agit de trouver des solutions originales et pas trop onéreuses (voir à cet égard la courte liste d’animateurs), tout en maintenant de vraies exigences scénaristiques. En l’occurrence, ce premier long métrage d’Aron Gauder, qui travaille aussi dans le documentaire ou pour le Musée National, s’appuie sur une série éponyme diffusée par la télévision hongroise. Autre intérêt, aussi musical que socio-linguistique, le « foisonnement de dialogues dans de multiples langues » (Eithe O’Neill), qui contribue au rythme particulièrement enlevé, presque frénétique, du film. Le « rap gitan », ici largement mobilisé, s’inspire certes de modèles américains vus à la télévision, mais « de manière très originale », ainsi que le souligne Aron Gauder dans le dossier de presse. De la même façon, s’il y a dans District! de possibles échos aux caricatures de South Park, il s’agit ici du quartier 8 qu’à Budapest tout le monde connaît, une sorte de « légende urbaine » dont le melting-pot reflète une société européenne contemporaine. Se voient alors posées les complexes questions de la diversité, mais aussi de l’hybridation artistiques et communautaires

« Si District !, à l’évidence, représente une voix nouvelle dans l’espace politique des représentations ethniques, le film demeure conservateur quant à un certain imaginaire masculin et national. Les femmes, souvent, restent en arrière-plan et relèvent de stéréotypes (mères, prostituées…) à l’exception du duo des Ludditák. (…) Finalement, le film complique toutes les représentations ethniques, en les donnant à voir, en les déplorant, en les rendant exotiques et en s’en moquant tout à la fois. Il montre du doigt la fragile unité de l’Etat post-socialiste, (…) tout comme un capitalisme international manipulant plus efficacement des nationalismes que les appels venus d’en haut concernant la pureté de la langue et l’amour de la patrie. » (Imre Anikó, University of Southern California, Kinokultura, 2008 – traduction de l’anglais) ? « En Hongrie, les plus de 16 ans ont fait un triomphe à cette version délirante de Roméo et Juliette, alias Ritchie et Julie, qui tentent de filer le grand amour dans un quartier de Budapest où s’étripent prostituées, macs, flics et autres paumés. Avec leurs corps en 2D, pleins de protubérances et de trous noirs, et leurs visages en 3D, découpés dans des photos retouchées, les personnages dégagent une profondeur inquiétante. A la fois fluides et violents, ils ondulent avec rage sur un scénario ahurissant d’originalité, pour ne pas dire follement improbable. Histoire de s’enrichir, les jeunes du ghetto remontent le temps direction la préhistoire, où les mammouths, c’est bien connu, se transforment en puits à pétrole une fois recouverts de shampoing ! Plus tard, on croise Bush, Poutine ou Chirac, qui bombardent Bucarest au lieu de Budapest, afin de récupérer quelques pétrodollars. Pour donner un peu de liant à ce fascinant foutoir, la bande-son rassemble le meilleur du hip-hop hongrois, et précise les pensées des héros avec une verdeur corrosive. » (Marine Landrot, Télérama, n° 2933, avril 2006)

Débat avec Michael Stewart et Kata Horvath (anthropologues).